"La gabbia" è uno strumentale intenso, un po' nevrotico, ma va ricordato che nasce come colonna sonora di un film che racconta un esperimento nel quale un gruppo di persone veniva suddiviso in "guardiani" e "sorvegliati" per studiare il comportamento umano. Il brano è strutturato in una prima parte in MI Minore in cui la chitarra elettrica di Battaglia, una delle sue preziose Stratocaster, tesse una trama a ottave tra le note basse. Su tale trama si poggia tutta l'architettura del brano. Dal vivo questa parte di chitarra in MI Minore diventava una lunghissima introduzione al brano. Soprattutto nel tour estivo del 1979, detta introduzione divenne un solo in cui Battaglia dava sfoggio delle sue particolari doti di strumentista. Su questo supporto di chitarra si muove anche un basso a ottave sulle note MI. Con questo fondamentale sostegno, "La gabbia" parte subito con la melodia suonata da Facchinetti al Polymoog. La melodia è fissata su ottave acute, quasi come un sibilo fastidioso, e la chitarra e il basso, man mano che il brano prosegue, diventano sempre più presenti. La melodia ha una parte in MI Minore, come se fosse una domanda, una risposta in DO Minore ed una controrisposta di nuovo in MI Minore. Alla terza ripetizione si aggiunge uno xilofono suonato da D'Orazio. Alla fine di questa parte il brano modula in LA Minore con una cassa dritta che entra e basso e chitarra che quasi martellano la nota LA, come a voler rappresentare la sofferenza. La seconda parte del brano si sviluppa in tre sezioni, in LA minore, in SOL minore e in FA minore, con degli accordi ribattuti al Polymoog e vestiti delicatamente, come in una risposta all'accordo, dallo strumento Mellotron che riproduceva i cori umani con un particolare meccanismo basato su dei nastri. Questa parte è molto intensa, piena di sensazioni che fanno pensare alla sofferenza, dovute proprio all'incedere particolarmente violento degli accordi. Nella ripetizione di questa parte, D'Orazio aggiunge anche dei rulli su tamburi con accordatura molto bassa, quasi dei timpani. La trama melodica viene ripetuta due volte: frase in LA Minore, frase in SOL Minore e frase in FA Minore. Alla seconda ripetizione, dopo il FA Minore, il brano si riposiziona in LA minore per poi ridare voce al Polymoog di Facchinetti con la frase in MI Minore, con la chitarra elettrica di Battaglia sempre più aggressiva, come a voler rubare la scena. Stavolta le parti in MI Minore sono due, nella seconda delle quali si aggiunge di nuovo lo xilofono per arrivare quindi di nuovo alla parte in LA minore. Da sottolineare, alla fine della parte in LA Minore, quanto la chitarra gridi come a voler tornare nella posizione in MI Minore. Musicalmente Facchinetti è riuscito a creare un contesto in cui l'incedere degli strumenti e delle note dà la sensazione di una forzatura della condizione umana, in questo caso una costrizione quasi obbligata della partitura a procedere in un senso piuttosto che in un altro.